Arthur Miller

Arthur Asher Miller (17 de outubro de 1915 – 10 de fevereiro de 2005) foi um dramaturgo, ensaísta e roteirista americano do teatro americano do século XX. Entre suas peças mais populares estão All My Sons (1947), Death of a Salesman (1949), The Crucible (1953) e Uma vista da ponte (1955). Ele escreveu vários roteiros e foi mais conhecido por seu trabalho em The Misfits (1961). O drama Death of a Salesman é considerado uma das melhores peças americanas do século XX.

Miller estava frequentemente sob os olhos do público, particularmente durante o final dos anos 1940, 1950 e início dos anos 1960. Durante esse tempo, ele recebeu o Prêmio Pulitzer de Drama, testemunhou perante o Comitê de Atividades Antiamericanas da Câmara e se casou com Marilyn Monroe. Em 1980, ele recebeu o St. Louis Literary Award da Saint Louis University Library Associates. Recebeu o prêmio Praemium Imperiale em 2001, o Prêmio Príncipe das Astúrias em 2002, o Prêmio Jerusalém em 2003 e o Prêmio Dorothy e Lillian Gish em 1999.

Biografia

Infância

Miller nasceu no Harlem, no bairro de Manhattan em Nova York, o segundo dos três filhos de Augusta (Barnett) e Isidore Miller. Ele era judeu e descendente de judeus poloneses. Seu pai nasceu em Radomyśl Wielki, Galicia (então parte da Áustria-Hungria, agora Polônia), e sua mãe era natural de Nova York, cujos pais também chegaram daquela cidade. Isidore era dono de uma empresa de fabricação de roupas femininas que empregava 400 pessoas. Ele se tornou um homem rico e respeitado na comunidade. A família, incluindo a irmã mais nova de Miller, Joan Copeland, morava na West 110th Street em Manhattan, possuía uma casa de verão em Far Rockaway, Queens, e empregava um motorista. No Crash de Wall Street em 1929, a família perdeu quase tudo e mudou-se para Gravesend, Brooklyn. (Uma fonte diz que eles se mudaram para Midwood.) Quando adolescente, Miller entregava pão todas as manhãs antes da escola para ajudar a família. Mais tarde, Miller publicou um relato de seus primeiros anos sob o título "Um menino cresceu no Brooklyn". Depois de se formar em 1932 na Abraham Lincoln High School, ele trabalhou em vários empregos braçais para pagar suas mensalidades na Universidade de Michigan. Após a formatura (c. 1936), ele trabalhou como assistente psiquiátrico e redator antes de aceitar cargos de professor na Universidade de Nova York e Universidade de New Hampshire.

Em 1º de maio de 1935, ele ingressou na Liga dos Escritores Americanos (1935–1943), cujos membros incluíam Alexander Trachtenberg da International Publishers, Franklin Folsom, Louis Untermeyer, I. F. Stone, Myra Page, Millen Brand, Lillian Hellman e Dashiell Hammett. (Os membros eram em grande parte membros do Partido Comunista ou companheiros de viagem.)

Na Universidade de Michigan, Miller se formou em jornalismo e escreveu para o jornal estudantil, The Michigan Daily, e para a satírica Gargoyle Humor Magazine. Foi nessa época que escreveu sua primeira peça, No Villain. Ele mudou seu curso para inglês e, posteriormente, ganhou o Prêmio Avery Hopwood por Nenhum vilão. O prêmio o levou a considerar que poderia ter uma carreira como dramaturgo. Ele se matriculou em um seminário de dramaturgia com o influente professor Kenneth Rowe, que enfatizou como uma peça foi construída para atingir o efeito pretendido, ou o que Miller chamou de "a dinâmica da construção da peça". Rowe deu a Miller um feedback realista e o encorajamento muito necessário, e tornou-se um amigo para toda a vida. Miller manteve fortes laços com sua alma mater pelo resto de sua vida, estabelecendo o Arthur Miller Award da universidade em 1985 e o Arthur Miller Award for Dramatic Writing em 1999, e emprestando seu nome ao Arthur Miller Theatre em 2000. Em 1937, Miller escreveu Honors at Dawn,, que também recebeu o Prêmio Avery Hopwood. Após sua formatura em 1938, ele ingressou no Federal Theatre Project, uma agência do New Deal criada para fornecer empregos no teatro. Ele escolheu o projeto de teatro apesar da oferta mais lucrativa de trabalhar como roteirista da 20th Century Fox. No entanto, o Congresso, preocupado com uma possível infiltração comunista, fechou o projeto em 1939. Miller começou a trabalhar no Brooklyn Navy Yard enquanto continuava a escrever peças de rádio, algumas das quais foram transmitidas pela CBS.

Início de carreira

Em 1940, Miller casou-se com Mary Grace Slattery. O casal teve dois filhos, Jane (nascida em 7 de setembro de 1944) e Robert (31 de maio de 1947 - 6 de março de 2022). Miller foi dispensado do serviço militar durante a Segunda Guerra Mundial por causa de uma lesão no joelho esquerdo no futebol americano do colégio. Em 1944, a primeira peça de Miller foi produzida: O homem que teve toda a sorte ganhou o Prêmio Nacional do Theatre Guild. A peça encerrou após quatro apresentações com críticas desastrosas.

Em 1947, a peça de Miller All My Sons, cuja escrita começou em 1941, foi um sucesso na Broadway (ganhando-lhe o primeiro Tony Award, de Melhor Autor) e sua reputação como dramaturgo foi estabelecida. Anos mais tarde, em uma entrevista de 1994 com Ron Rifkin, Miller disse que a maioria dos críticos contemporâneos considerava All My Sons como "uma peça muito deprimente em uma época de grande otimismo". e que as críticas positivas de Brooks Atkinson do The New York Times o salvaram do fracasso.

Em 1948, Miller construiu um pequeno estúdio em Roxbury, Connecticut. Lá, em menos de um dia, ele escreveu o Ato I de Morte de um caixeiro-viajante. Em seis semanas, completou o restante da peça, um dos clássicos do teatro mundial. Death of a Salesman estreou na Broadway em 10 de fevereiro de 1949, no Morosco Theatre, dirigido por Elia Kazan e estrelado por Lee J. Cobb como Willy Loman, Mildred Dunnock como Linda, Arthur Kennedy como Biff, e Cameron Mitchell como Happy. A peça foi bem-sucedida comercialmente e aclamada pela crítica, ganhando um Tony Award de Melhor Autor, o prêmio New York Drama Circle Critics'. Award e o Prêmio Pulitzer de Drama. Foi a primeira peça a ganhar todos os três prêmios importantes. A peça foi encenada 742 vezes.

Em 1949, Miller trocou cartas com Eugene O'Neill sobre a produção de All My Sons de Miller. O'Neill enviou a Miller um telegrama de congratulações; em resposta, ele escreveu uma carta que consistia em alguns parágrafos detalhando sua gratidão pelo telegrama, pedindo desculpas por não ter respondido antes e convidando Eugene para a abertura de Death of a Salesman. O'Neill respondeu, aceitando o pedido de desculpas, mas recusando o convite, explicando que seu mal de Parkinson dificultava a viagem. Ele encerrou a carta com um convite para Boston, viagem que nunca ocorreu.

Anos críticos

Em 1955, uma versão em um ato do drama em versos de Miller A View from the Bridge estreou na Broadway em um projeto conjunto com uma das peças menos conhecidas de Miller., Uma lembrança de duas segundas-feiras. No ano seguinte, Miller revisou A View from the Bridge como um drama em prosa em dois atos, dirigido por Peter Brook em Londres. Uma coprodução franco-italiana Vu du pont, baseada na peça, foi lançada em 1962.

Casamentos e família

Miller e Marilyn Monroe amarrar o nó em Westchester County, Nova York, 1956

Em junho de 1956, Miller deixou sua primeira esposa, Mary Slattery, com quem se casou em 1940, e se casou com a estrela de cinema Marilyn Monroe. Eles se conheceram em 1951, tiveram um breve caso e mantiveram contato. Monroe tinha acabado de completar 30 anos quando se casaram; ela nunca teve uma família própria de verdade e estava ansiosa para se juntar à família de seu novo marido.

Monroe começou a reconsiderar sua carreira e o fato de tentar administrá-la a fazia se sentir impotente. Ela admitiu para Miller: “Eu odeio Hollywood. Eu não quero mais isso. Eu quero viver tranquilamente no campo e estar lá quando você precisar de mim. Não posso mais lutar por mim mesmo.

Monroe se converteu ao judaísmo para "expressar sua lealdade e se aproximar tanto de Miller quanto de seus pais", escreve o biógrafo Jeffrey Meyers. Ela disse a sua amiga íntima, Susan Strasberg: “Posso me identificar com os judeus. Todo mundo está sempre querendo pegá-los, não importa o que façam, como eu." Logo após a conversão de Monroe, o Egito proibiu todos os seus filmes.

Longe de Hollywood e da cultura das celebridades, a vida de Monroe tornou-se mais normal; ela começou a cozinhar, cuidar da casa e dar a Miller mais atenção e carinho do que ele estava acostumado.

Mais tarde naquele ano, Miller foi intimado pelo Comitê de Atividades Antiamericanas da Câmara e Monroe o acompanhou. Em suas anotações pessoais, ela escreveu sobre suas preocupações durante esse período:

Estou tão preocupado em proteger o Arthur. Eu o amo - e ele é a única pessoa - ser humano eu já sabia que eu poderia amar não só como um homem para o qual eu sou atraído praticamente fora dos meus sentidos - mas ele é a única pessoa - como outro ser humano que eu confio tanto como eu mesmo...

Miller começou a escrever o roteiro de The Misfits em 1960, dirigido por John Huston e estrelado por Monroe. Foi durante as filmagens que o relacionamento de Miller e Monroe atingiu dificuldades, e ele disse mais tarde que as filmagens foram um dos pontos mais baixos de sua vida. Monroe estava tomando drogas para ajudá-la a dormir e mais drogas para ajudá-la a acordar, o que a fazia chegar atrasada ao set e ter problemas para lembrar suas falas. Huston não sabia que Miller e Monroe estavam tendo problemas em sua vida privada. Ele lembrou mais tarde: “Fui impertinente o suficiente para dizer a Arthur que permitir que ela usasse drogas de qualquer tipo era criminoso e totalmente irresponsável. Pouco depois percebi que ela não dava ouvidos a Arthur; ele não teve voz sobre as ações dela."

Pouco antes da estreia do filme em 1961, Miller e Monroe se divorciaram após cinco anos de casamento. Dezenove meses depois, em 5 de agosto de 1962, Monroe morreu de uma provável overdose de drogas. Huston, que também a dirigiu em seu primeiro papel importante em The Asphalt Jungle em 1950, e que a viu chegar ao estrelato, colocou a culpa por sua morte em seus médicos, em oposição ao estresse de ser uma estrela: "A garota era viciada em pílulas para dormir e ela foi tornada assim pelos malditos médicos. Não teve nada a ver com o arranjo de Hollywood”.

Em fevereiro de 1962, Miller se casou com a fotógrafa Inge Morath, que havia trabalhado como fotógrafa documentando a produção de The Misfits. O primeiro de seus dois filhos, Rebecca, nasceu em 15 de setembro de 1962. Seu filho Daniel nasceu com síndrome de Down em novembro de 1966. Contra a vontade de sua esposa, Miller o internou, primeiro em um lar para bebês em Nova York, então na Southbury Training School em Connecticut. Embora Morath visitasse Daniel com frequência, Miller nunca o visitava na escola e raramente falava dele. Miller e Inge permaneceram juntos até sua morte em 2002. Diz-se que o genro de Miller, o ator Daniel Day-Lewis, visitava Daniel com frequência e persuadiu Miller a se encontrar com ele.

Controvérsia HUAC e The Crucible

Em 1952, Elia Kazan compareceu perante o Comitê de Atividades Antiamericanas da Câmara (HUAC). Kazan nomeou oito membros do Group Theatre, incluindo Clifford Odets, Paula Strasberg, Lillian Hellman, J. Edward Bromberg e John Garfield, que nos últimos anos foram membros do Partido Comunista. Miller e Kazan foram amigos íntimos no final dos anos 1940 e início dos anos 1950, mas após o testemunho de Kazan ao HUAC, a amizade dos dois acabou. Depois de falar com Kazan sobre seu testemunho, Miller viajou para Salem, Massachusetts, para pesquisar os julgamentos das bruxas de 1692. Ele e Kazan não se falaram nos dez anos seguintes. Mais tarde, Kazan defendeu suas próprias ações por meio de seu filme On the Waterfront, no qual um estivador testemunha heroicamente contra um chefe sindical corrupto. Miller retaliaria contra o trabalho de Kazan escrevendo A View from the Bridge, uma peça em que um estivador supera seus colegas de trabalho motivado apenas por ciúme e ganância. Ele enviou uma cópia do roteiro inicial para Kazan e, quando o diretor pediu em tom de brincadeira para dirigir o filme, Miller respondeu: "Só enviei o roteiro para que você soubesse o que penso de Stool-Pigeons".

Em The Crucible, Miller comparou a situação com o Comitê de Atividades Antiamericanas da Câmara à caça às bruxas em Salem em 1692. A peça estreou no Martin Beck Theatre na Broadway em 22 de janeiro de 1953 Embora amplamente considerado apenas um pouco bem-sucedido na época de seu lançamento, hoje The Crucible é a obra de Miller produzida com mais frequência em todo o mundo. Foi adaptado para uma ópera por Robert Ward em 1961.

Enquanto jornalistas tomam notas, o Presidente Dies of House Un-American Activities Committee lê e prova sua carta respondendo a Pres. O ataque de Roosevelt à comissão, 26 de outubro de 1938

O HUAC se interessou pelo próprio Miller não muito depois da estreia de The Crucible, planejando que o Departamento de Estado dos EUA negasse a ele um passaporte para assistir à estreia da peça em Londres em 1954 Quando Miller solicitou em 1956 uma renovação rotineira de seu passaporte, o Comitê de Atividades Antiamericanas da Câmara aproveitou a oportunidade para intimá-lo a comparecer perante o comitê. Antes de comparecer, Miller pediu ao comitê que não pedisse que ele citasse nomes, com o que o presidente, Francis E. Walter (D-PA), concordou. Quando Miller compareceu à audiência, à qual Monroe o acompanhou, arriscando sua própria carreira, ele deu ao comitê um relato detalhado de suas atividades políticas. Renegando a promessa do presidente, o comitê exigiu os nomes de amigos e colegas que participaram de atividades semelhantes. Miller se recusou a obedecer, dizendo "Eu não poderia usar o nome de outra pessoa e trazer problemas para ele". Como resultado, um juiz considerou Miller culpado de desacato ao Congresso em maio de 1957. Miller foi condenado a multa e prisão, colocado na lista negra e sem permissão para obter um passaporte americano. Em agosto de 1958, sua condenação foi anulada pelo tribunal de apelações, que determinou que Miller havia sido enganado pelo presidente do HUAC.

A experiência de Miller com o HUAC o afetou ao longo de sua vida. No final dos anos 1970, ele se juntou a outras celebridades (incluindo William Styron e Mike Nichols) reunidas pela jornalista Joan Barthel. A cobertura de Barthel do altamente divulgado caso de assassinato de Barbara Gibbons ajudou a aumentar a fiança para Gibbons. filho Peter Reilly, que havia sido condenado pelo assassinato de sua mãe com base no que muitos sentiram ser uma confissão forçada e poucas outras evidências. Barthel documentou o caso em seu livro A Death in Canaan, que foi feito como um filme de televisão de mesmo nome e transmitido em 1978. City Confidential, uma rede A&E série, produziu um episódio sobre o assassinato, postulando que parte da razão pela qual Miller teve um interesse tão ativo (incluindo apoiar a defesa de Reilly e usar sua própria celebridade para chamar a atenção para a situação de Reilly) foi porque ele tinha sentiu-se igualmente perseguido em seus desentendimentos com o HUAC. Ele simpatizava com Reilly, a quem ele acreditava firmemente ser inocente e ter sido criticado pela Polícia Estadual de Connecticut e pelo Procurador-Geral que inicialmente havia processado o caso.

Carreira posterior

Miller em 1966

Em 1964, After the Fall foi produzido e é considerado uma visão profundamente pessoal das experiências de Miller durante seu casamento com Monroe. Ele reuniu Miller com seu ex-amigo Kazan; eles colaboraram no roteiro e na direção. Foi inaugurado em 23 de janeiro de 1964 no ANTA Theatre em Washington Square Park em meio a uma onda de publicidade e indignação por colocar uma personagem parecida com Monroe, Maggie, no palco. Robert Brustein, em uma crítica no New Republic, chamou After the Fall "uma quebra de gosto de três horas e meia, uma autobiografia confessional de clareza embaraçosa... Há uma tendência misógina na peça que o autor parece não reconhecer.." Naquele ano, Miller produziu Incident at Vichy. Em 1965, foi eleito o primeiro presidente americano do PEN International, cargo que ocupou por quatro anos. Um ano depois, ele organizou o congresso PEN de 1966 na cidade de Nova York. Ele também escreveu o penetrante drama familiar The Price, produzido em 1968. Foi sua peça de maior sucesso desde Death of a Salesman.

Em 1968, Miller participou da Convenção Nacional Democrata como delegado de Eugene McCarthy. Em 1969, as obras de Miller foram proibidas na União Soviética depois que ele fez campanha pela liberdade dos escritores dissidentes. Ao longo da década de 1970, ele passou grande parte de seu tempo experimentando o teatro, produzindo peças de um ato como Fame e The Reason Why, e viajando com sua esposa, produzindo No País e Encontros Chineses com ela. Tanto sua comédia de 1972 The Creation of the World and Other Business quanto sua adaptação musical, Up from Paradise, foram fracassos críticos e comerciais.

Miller era um comentarista excepcionalmente articulado em seu próprio trabalho. Em 1978, publicou uma coletânea de seus Ensaios Teatrais, editada por Robert A. Martin e com prefácio de Miller. Os destaques da coleção incluíram a introdução de Miller às suas Collected Plays, suas reflexões sobre a teoria da tragédia, comentários sobre a Era McCarthy e peças que defendem um teatro com apoio público. Revendo esta coleção no Chicago Tribune, Studs Terkel comentou: "Ao ler [os Ensaios de teatro]... você está ciente de um crítico social, como bem como um dramaturgo, que sabe do que está falando."

Em 1983, Miller viajou para a China para produzir e dirigir Death of a Salesman no People's Art Theatre em Pequim. Foi um sucesso na China e, em 1984, foi publicado Salesman in Beijing, um livro sobre as experiências de Miller em Pequim. Na mesma época, Death of a Salesman foi adaptado para um filme de televisão estrelado por Dustin Hoffman como Willy Loman. O filme foi transmitido pela CBS e obteve uma audiência de 25 milhões. No final de 1987, a obra autobiográfica de Miller, Timebends, foi publicada. Antes de ser publicado, era sabido que Miller não falava sobre Monroe em entrevistas; no entanto, no livro, ele escreveu extensivamente em detalhes sobre suas experiências com Monroe.

Durante o início dos anos 1990, Miller escreveu três novas peças: The Ride Down Mt. Morgan (1991), The Last Yankee (1992) e Broken Vidro (1994). Em 1996, foi lançada uma adaptação cinematográfica de The Crucible, estrelada por Daniel Day-Lewis, Paul Scofield, Bruce Davison e Winona Ryder. Miller passou grande parte de 1996 trabalhando no roteiro.

Sr. Peters' Connections foi encenado Off-Broadway em 1998, e Death of a Salesman foi revivido na Broadway em 1999 para comemorar seu 50º aniversário. O renascimento de 1999 teve 274 apresentações no Eugene O'Neill Theatre, estrelado por Brian Dennehy como Willy Loman. Mais uma vez, foi um grande sucesso de crítica, ganhando o prêmio Tony de Melhor Revitalização de uma Peça.

Em 1993, Miller recebeu a Medalha Nacional das Artes. Ele foi homenageado com o PEN/Laura Pels Theatre Award para um Master American Dramatist em 1998. Em 2001, o National Endowment for the Humanities o selecionou para a Jefferson Lecture, a maior honraria do governo federal dos Estados Unidos por conquistas nas humanidades.. Sua palestra, "On Politics and the Art of Acting", analisou eventos políticos (incluindo a eleição presidencial dos EUA em 2000). em termos das "artes da performance". Ele atraiu ataques de alguns conservadores, como Jay Nordlinger, que o chamou de "uma desgraça"; e George Will, que argumentou que Miller não era um "erudito" legítimo.

Em outubro de 1999, Miller recebeu o Prêmio Dorothy e Lillian Gish, concedido anualmente a "um homem ou uma mulher que fez uma contribuição notável para a beleza do mundo e para o prazer e compreensão da humanidade vida". Em 2001, ele recebeu a Medalha da National Book Foundation por Distinguished Contribution to American Letters. Em 1º de maio de 2002, ele recebeu o Prêmio Príncipe de Astúrias de Literatura da Espanha como "o mestre indiscutível do drama moderno". Mais tarde naquele ano, Ingeborg Morath morreu de câncer linfático aos 78 anos. No ano seguinte, Miller ganhou o Prêmio Jerusalém.

Em dezembro de 2004, Miller, de 89 anos, anunciou que estava apaixonado pela pintora minimalista Agnes Barley, de 34 anos, e que morava com ela em sua fazenda em Connecticut desde 2002, e que eles pretendiam se casar. A peça final de Miller, Finishing the Picture, estreou no Goodman Theatre, em Chicago, no outono de 2004, com um personagem que se diz ser baseado em Barley. Foi supostamente baseado em sua experiência durante as filmagens de The Misfits, embora Miller insistisse que a peça era uma obra de ficção com personagens independentes que não passavam de sombras compostas da história.

Morte

Miller morreu na noite de 10 de fevereiro de 2005 (o 56º aniversário da estreia na Broadway de Death of a Salesman) aos 89 anos de câncer de bexiga e insuficiência cardíaca, em sua casa em Roxbury, Connecticut. Ele estava sob cuidados paliativos no apartamento de sua irmã em Nova York desde sua alta do hospital no mês anterior. Ele estava cercado por Barley, família e amigos. Seu corpo foi enterrado no Roxbury Center Cemetery em Roxbury.

Poucas horas após a morte de seu pai, Rebecca Miller, que sempre se opôs ao relacionamento com Agnes Barley, ordenou que ela desocupasse a casa que dividia com Arthur Miller.

Legado

A carreira de escritor de Miller durou mais de sete décadas e, na época de sua morte, ele era considerado um dos maiores dramaturgos do século XX. Após sua morte, muitos atores, diretores e produtores respeitados prestaram homenagem a ele, alguns chamando-o de o último grande praticante do palco americano, e os teatros da Broadway apagaram suas luzes em uma demonstração de respeito. A alma mater de Miller, a Universidade de Michigan, abriu o Arthur Miller Theatre em março de 2007. Por seu desejo expresso, é o único teatro no mundo que leva seu nome.

As cartas, notas, rascunhos e outros documentos de Miller estão guardados no Harry Ransom Humanities Research Center na Universidade do Texas em Austin.

Miller também é membro do American Theatre Hall of Fame. Ele foi empossado em 1979.

Em 1993, ele recebeu o Prêmio Quatro Liberdades pela Liberdade de Expressão.

Em 2017, sua filha, Rebecca Miller, escritora e cineasta, concluiu um documentário sobre a vida de seu pai, Arthur Miller: Writer.

O planeta menor 3769 Arthurmiller recebeu o nome dele.

Fundação

A Fundação Arthur Miller foi fundada para homenagear o legado de Miller e sua educação na Escola Pública de Nova York. Sua missão é "Promover maior acesso e equidade à educação em artes teatrais em nossas escolas e aumentar o número de alunos que recebem educação em artes cênicas como parte integrante de seu currículo acadêmico." Suas outras iniciativas incluem a certificação de novos professores de teatro e sua colocação em escolas públicas, aumentando o número de professores de teatro no sistema da estimativa atual de 180 professores em 1.800 escolas, apoiando o desenvolvimento profissional de todos os professores de teatro certificados e fornecendo artistas de ensino, parceiros culturais, espaços físicos e distribuição de ingressos de teatro para alunos. O objetivo principal da fundação é fornecer educação artística no sistema escolar da cidade de Nova York. Sua atual chanceler é Carmen Farina, uma proeminente proponente da Common Core State Standards Initiative. O Master Arts Council inclui Alec Baldwin, Ellen Barkin, Bradley Cooper, Dustin Hoffman, Scarlett Johansson, Tony Kushner, Julianne Moore, Michael Moore, Liam Neeson, David O. Russell e Liev Schreiber. O genro de Miller, Daniel Day-Lewis, atua no atual conselho de administração desde 2016.

A fundação comemorou o 100º aniversário de Miller com uma apresentação de uma noite de suas obras seminais em novembro de 2015.

A Fundação Arthur Miller apóia atualmente um programa piloto de teatro e cinema na escola pública Quest to Learn, em parceria com o Institute of Play. O modelo está sendo usado como uma aula de teatro eletiva na escola e laboratório. Seu objetivo é criar um modelo de educação teatral sustentável para disseminar aos professores em oficinas de desenvolvimento profissional.

Arquivo

Miller doou treze caixas de seus primeiros manuscritos para o Harry Ransom Center na Universidade do Texas em Austin em 1961 e 1962. Essa coleção incluía os cadernos manuscritos originais e os primeiros rascunhos datilografados para Death of a Salesman, The Crucible, All My Sons e outras obras. Em janeiro de 2018, o Ransom Center anunciou a aquisição do restante do arquivo Miller, totalizando mais de 200 caixas. O arquivo completo foi aberto em novembro de 2019.

Crítica literária e pública

Christopher Bigsby escreveu Arthur Miller: The Definitive Biography com base em caixas de papéis que Miller disponibilizou a ele antes de sua morte em 2005. O livro foi publicado em novembro de 2008 e revela obras inéditas em que Miller "atacou amargamente as injustiças do racismo americano muito antes de ser assumido pelo movimento dos direitos civis".

Em seu livro Trinity of Passion, o autor Alan M. Wald conjectura que Miller era "membro de uma unidade de escritores do Partido Comunista por volta de 1946",; usando o pseudônimo Matt Wayne, e editando uma coluna de drama na revista The New Masses.

Em 1999, o escritor Christopher Hitchens atacou Miller por comparar a investigação de Monica Lewinsky à caça às bruxas de Salem. Miller havia afirmado um paralelo entre o exame de evidências físicas no vestido de Lewinsky e os exames dos corpos das mulheres em busca de sinais das "marcas do diabo". em Salém. Hitchens contestou severamente o paralelo. Em suas memórias, Hitch-22, Hitchens amargamente observou que Miller, apesar de sua proeminência como um intelectual de esquerda, falhou em apoiar o autor Salman Rushdie durante a fatwa iraniana envolvendo Os Versos Satânicos.

Funciona

Não-ficção

• Situação Normal (1944) é baseado em suas experiências pesquisando a correspondência de guerra de Ernie Pyle.
• Na Rússia (1969), o primeiro de três livros criados com sua esposa fotógrafo Inge Morath, oferece impressões de Miller da Rússia e da sociedade russa.
• No País (1977), com fotografias de Morath e texto de Miller, fornece informações sobre como Miller passou seu tempo em Roxbury, Connecticut, e perfis de seus vários vizinhos.
• Encontros chineses (1979) é um diário de viagem com fotografias de Morath. Ele retrata a sociedade chinesa no estado de fluxo que seguiu o fim da Revolução Cultural. Miller discute as dificuldades de muitos escritores, professores e artistas enquanto tentam recuperar o senso de liberdade e lugar que perderam durante o regime de Mao Zedong.
• Produtos agrícolas em Beijing (1984) detalha as experiências de Miller com a produção de Beijing People's Theatre de 1983 Morte de um vendedor. Ele descreve as idiossincrasia, entendimentos e insights encontrados na direção de um elenco chinês em uma peça decididamente americana.
• Timebends: Uma Vida, Methuen London (1987) ISBN 0-413-41480-9. Tipo... Morte de um vendedor, o livro segue a estrutura da memória em si, cada passagem ligada e desencadeada pelo anterior.

"On Politics and the Art of Acting", Viking 2001 {ISBN 0-670-030-422} um ensaio de 85 páginas debatendo as habilidades teatrais, ou a falta delas, na política americana, em breve após a campanha eleitoral de Bush/Gore; comparando FDR, JFK, Reagan, Clinton.

Coleções

• Abbotson, Susan C. W. (ed.), Arthur Miller: Ensaios Coletados, Penguin 2016 ISBN 978-0-14-310849-8
• Centola, Steven R. Ed. Ecos Down the Corridor: Arthur Miller, Collected Essays 1944–2000, Viking Penguin (US)/Methuen (UK), 2000 ISBN 0-413-75690-4
• Kushner, Tony, Ed. Arthur Miller, Collected Plays 1944–1961 (Library of America, 2006) ISBN 978-1-931082-91-4.
• Martin, Robert A. (ed.), "Os ensaios de teatro de Arthur Miller", prefácio de Arthur Miller. NY: Viking Press, 1978 ISBN 0-14-004903-7