A Princesa Prometida (filme)

The Princess Bride é um filme americano de fantasia, aventura e comédia de 1987 dirigido e co-produzido por Rob Reiner e estrelado por Cary Elwes, Robin Wright, Mandy Patinkin, Chris Sarandon, Wallace Shawn, André o Gigante e Christopher Guest. Adaptado por William Goldman de seu romance de 1973 com o mesmo nome, conta a história de um fanfarrão fazendeiro chamado Westley, acompanhado por companheiros que fizeram amizade ao longo do caminho, que deve resgatar seu verdadeiro amor, a Princesa Buttercup, do odioso Príncipe Humperdinck. O filme preserva o estilo narrativo metaficcional do romance ao apresentar a história como um livro lido por um avô para seu neto doente.

O filme estreou nos Estados Unidos em 25 de setembro de 1987 e foi bem recebido pela crítica da época. Depois de ter apenas um sucesso modesto de bilheteria no início, com o tempo se tornou um filme cult e foi considerado um dos melhores filmes da década de 1980 e um dos melhores trabalhos de Reiner. O filme é o número 50 no Bravo's '100 Funniest Movies', o número 88 no The American Film Institute (AFI) 's 100 Years'..100 Paixões" lista das 100 maiores histórias de amor do cinema e 46 na lista dos 50 maiores filmes de comédia do Channel 4. O filme também ganhou o Prêmio Hugo de Melhor Apresentação Dramática em 1988.

Em 2016, o filme foi selecionado pela Biblioteca do Congresso para preservação no Registro Nacional de Filmes dos Estados Unidos como sendo "culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo".

Trama

Um avô lê um romance para seu neto doente, que inicialmente descarta a história.

O conto é sobre Buttercup, uma jovem que vive em uma fazenda no reino fictício de Florin durante um período feudal. Sempre que ela diz ao fazendeiro Westley para fazer alguma coisa, ele sempre responde: "Como quiser" (sua maneira de dizer que a ama). Eles se apaixonam e Westley parte em busca de fortuna no exterior para que possam se casar. Quando o Dread Pirate Roberts ataca seu navio, Westley é dado como morto.

Cinco anos depois, Buttercup está involuntariamente prometida ao Príncipe Humperdinck de Florin. Antes do casamento, ela é sequestrada por três bandidos: um pequeno siciliano chamado Vizzini, um gigante da Groenlândia chamado Fezzik e um mestre de esgrima espanhol chamado Inigo Montoya, que busca vingança contra um homem de seis dedos que assassinou seu pai. Um homem mascarado de preto os persegue, assim como o príncipe Humperdinck e seus cavaleiros.

O homem de preto enfrenta os bandidos no topo dos Penhascos da Insanidade. Ele derrota Inigo em um duelo de esgrima e o nocauteia, sufoca Fezzik até deixá-lo inconsciente e engana Vizzini para que beba um veneno mortal. Ele foge à força com Buttercup. Buttercup adivinha corretamente que ele é o Dread Pirate Roberts, repreende-o por matar Westley e o empurra colina abaixo. Ao cair, ele grita: "Como quiser!" Ao perceber que ele é Westley, Buttercup se joga atrás dele e eles se reencontram.

Ao atravessar o perigoso Fire Swamp para evitar Humperdinck, Westley explica como "Dread Pirate Roberts" é um título herdado que ele assumiu quando o Roberts anterior desejou se aposentar. Tendo encontrado Buttercup, Westley pretende passar o título para outro. Humperdinck os captura depois que eles emergem do Pântano de Fogo. Buttercup concorda em voltar com Humperdinck depois que ele promete libertar Westley. Humperdinck secretamente ordena que seu sádico vizir, Conde Rugen, leve Westley ao Poço do Desespero para ser torturado em uma máquina que Rugen inventou. Antes de ser nocauteado, Westley avista seis dedos na mão direita de Rugen.

Quando Buttercup ameaça suicídio se o casamento acontecer, Humperdinck promete falsamente encontrar Westley. Ele realmente planeja iniciar uma guerra com o país de Guilder matando Buttercup e incriminando Guilder pelo assassinato. Ele havia contratado secretamente Vizzini para fazer isso antes que Westley interferisse. Enquanto isso, Fezzik se torna parte do esquadrão bruto encarregado de limpar a prisão dos ladrões. floresta antes do casamento. Ele encontra um bêbado Inigo morando na floresta, a quem ele deixa sóbrio e conta sobre Rugen. Inigo percebe que ele e Fezzik precisam da ajuda de Westley para invadir o castelo.

Buttercup descobre que Humperdinck nunca procurou por Westley e o chama de covarde. Enfurecido, Humperdinck aprisiona Buttercup e coloca a máquina de tortura em sua configuração mais alta, o que parece matar Westley. Inigo e Fezzik seguem os gritos de Westley pela floresta, encontram seu corpo e o levam até Miracle Max, um curandeiro popular. Max revive o "quase morto" Westley, embora esteja gravemente enfraquecido.

Enquanto Westley, Inigo e Fezzik invadem o castelo, Humperdinck entra em pânico e ordena que o casamento em andamento seja abreviado. Inigo encontra e persegue Rugen antes que Rugen jogue uma faca no abdômen de Inigo. Rugen percebe quem é Inigo e zomba dele sobre seu pai. Inigo supera a dor e mata Rugen. Westley localiza Buttercup, que está prestes a cometer suicídio por acreditar que é casada com Humperdinck. Westley garante a ela que o casamento é inválido porque ela nunca cumpriu seus votos de casamento. Humperdinck os encontra e se aproxima de Westley para matá-lo. Mas, Westley se obriga a ficar de pé e intimida Humperdinck a se render pouco antes de Inigo encontrá-los. Eles ouvem a voz de Fezzik do lado de fora e descobrem que ele conseguiu quatro cavalos brancos para a fuga. Eles deixam Humperdinck amarrado a uma cadeira e saltam para a segurança pela janela. Tendo matado Rugen, Inigo não tem certeza do que fazer com sua vida agora. Westley oferece a ele o título de Dread Pirate Roberts. Ao amanhecer, Westley e Buttercup se beijam apaixonadamente.

De volta ao quarto, o menino pede ao avô que releia a história para ele no dia seguinte, ao que o avô responde: "Como quiser."

Elenco

Enquadrando a história

• Fred Savage como o neto
• Peter Falk como avô/o narrador
• Betsy Brantley como a mãe

História principal

• Cary Elwes como Westley/Dread Pirate Roberts/The Man in Black
• Robin Wright como Buttercup / A noiva da princesa
• Mandy Patinkin como Inigo Montoya
• Chris Sarandon como príncipe Humperdinck
• Christopher Guest como Conde Tyrone Rugen
• Wallace Shawn como Vizzini
• André the Giant como Fezzik
• Peter Cook como o Clergyman impressionante
• Mel Smith como o Albino
• Carol Kane como Valerie, esposa de Max
• Billy Crystal como Miracle Max
• Margery Mason como The Ancient Booer
• Malcolm Storry como Yellin
• Willoughby Gray como o rei

Produção

Desenvolvimento

Rob Reiner, que estava apaixonado pelo livro de Goldman desde que o ganhou de presente de seu pai, Carl Reiner, percebeu que queria fazer a adaptação para o cinema depois de demonstrar com sucesso sua habilidade cinematográfica com o lançamento de This Is Spinal Tap em 1984. Durante a produção de Stand by Me, lançado em 1986, Reiner conversou com um executivo da Paramount Pictures sobre qual seria seu próximo filme, e sugeriu a adaptação de The Princess Bride. Foi-lhe dito que não, levando Reiner a descobrir que vários estúdios já haviam tentado levar o livro de Goldman para a tela grande sem sucesso.

Essas tentativas anteriores incluíram a 20th Century Fox, que pagou a Goldman $ 500.000 pelos direitos do filme e para fazer um roteiro em 1973. Richard Lester foi contratado para dirigir e o filme estava quase pronto, mas o chefe de produção da Fox foi demitido e o projeto foi colocado em um hiato. Goldman posteriormente comprou de volta os direitos do filme para o romance com seu próprio dinheiro. Outros diretores também tentaram adaptar o livro, incluindo François Truffaut, Robert Redford e Norman Jewison, e em um ponto, Christopher Reeve estava interessado em interpretar Westley em uma adaptação planejada. Reiner obteve sucesso ao obter apoio financeiro de Norman Lear, que Reiner conhecia de All in the Family e que financiou a produção de This is Spinal Tap, com a produção a ser distribuída pela 20th Century Fox. Reiner trabalhou em estreita colaboração com Goldman para adaptar o livro para o roteiro.

Elenco

Reiner decidiu rapidamente por Cary Elwes para Westley, com base em sua atuação em Lady Jane; no entanto, durante o período de escalação em Los Angeles, Elwes estava na Alemanha no set de Maschenka. Reiner voou para Berlim para se encontrar com Elwes, confirmando sua adequação para o papel. Enquanto Reiner e a diretora de elenco Jane Jenkins faziam testes com outros atores para Westley, eles sabiam que Elwes era perfeito para o papel. Elwes havia lido o livro na infância e se associou ao personagem de Westley, mas nunca acreditou que teria a oportunidade de interpretá-lo.

Robin Wright foi escalado no final do processo, cerca de uma semana antes das filmagens; Reiner e Jenkins fizeram testes com várias atrizes inglesas, mas não encontraram a Buttercup ideal. Uma Thurman, Meg Ryan, Sean Young, Suzy Amis, Courteney Cox, Alexandra Paul e Whoopi Goldberg fizeram o teste para o papel de Buttercup. O agente de Wright ouviu falar da chamada de elenco e encorajou Wright a fazer um teste. Embora inicialmente tímido, Wright impressionou Jenkins e, mais tarde, Reiner. Eles convidaram Wright para conhecer Goldman em sua casa. Jenkins relembra: “A campainha tocou. Rob foi até a porta e, literalmente, quando ele abriu a porta, [Wright] estava lá em um pequeno vestido branco de verão, com seu longo cabelo loiro, e ela tinha uma auréola do sol. Ela foi iluminada por Deus. E Bill Goldman olhou para ela do outro lado da sala e disse: "Bem, foi isso que eu escrevi". Foi a coisa mais perfeita."

Mandy Patinkin e Wallace Shawn foram as primeiras escolhas para o elenco; Shawn em particular foi escolhido como Vizzini devido ao seu tamanho diminuto para contrastar com o gigante Fezzik. Danny DeVito foi considerado para o papel de Vizzini.

Quando Goldman originalmente comprou seu romance no início dos anos 1970, sua primeira escolha para Fezzik foi André the Giant, cuja agenda de luta livre o deixou indisponível para as filmagens. A segunda escolha de Goldman foi Arnold Schwarzenegger, que na época era quase desconhecido como ator. No entanto, quando The Princess Bride finalmente recebeu luz verde, Schwarzenegger era uma grande estrela de cinema e o estúdio não podia pagar por ele. Jenkins contatou a World Wrestling Federation para perguntar sobre a contratação de André, mas foi informado de que as filmagens conflitavam com uma luta de luta livre em Tóquio que pagaria a ele $ 5 milhões. Jenkins fez testes com outros homens altos, incluindo Kareem Abdul-Jabbar, Lou Ferrigno e Carel Struycken, mas não deu certo. André hesitou em aceitar o papel pelo fato de os diálogos do filme serem em inglês enquanto ele era francês e por ser lutador profissional, não ator. Além disso, André, o Gigante, estava sofrendo muitas dores por causa de sua acromegalia, que acabaria levando à sua morte prematura.

Liam Neeson também fez teste para o papel, mas foi recusado devido à altura. Perto do final do elenco, a World Wrestling Federation disse a Jenkins que a luta de André em Tóquio havia sido cancelada, liberando-o para fazer o papel de Fezzik. De sua parte, André achou sua participação uma experiência gratificante, considerando que ninguém o encarou no set durante a produção como uma espécie de aberração, mas simplesmente o tratou como um membro do elenco.

Filmando

O tiro estabelecido dos penhascos da loucura é os penhascos de Moher no condado de Clare, Irlanda.

O filme foi rodado em várias locações na Inglaterra e na Irlanda no final de 1986:

• Carl Wark, Sheffield, Inglaterra
• Burnham Beeches, Buckinghamshire, Inglaterra
• Lathkill Dale onde ele encontra Cales Dale (a cena "Batalha de inteligência")
• Cave Dale, Castleton, Derbyshire, Inglaterra
• Bradley Rocks e Robin Hood's Stride, Birchover, Derbyshire, Inglaterra
• Cliffs of Moher, County Clare, Irlanda (para os penhascos da loucura)
• Haddon Hall, Bakewell, Derbyshire, Inglaterra
• Penshurst Place, Kent, Inglaterra

As cenas de enquadramento da história, as últimas a serem filmadas, foram filmadas no Shepperton Studios em Surrey.

Reiner alugou uma casa na Inglaterra perto desses locais e freqüentemente convidava o elenco para refeições e encontros despreocupados. Muitos membros do elenco acreditavam que isso ajudava a criar um senso de "família" que ajudaram a melhorar suas atuações para o filme.

Cary Elwes e Mandy Patinkin aprenderam a esgrima (tanto canhotos quanto destros) para o filme, e eles mesmos representaram essas cenas, fora as duas cambalhotas, que foram executadas por dublês. Eles foram treinados pelos instrutores de esgrima Bob Anderson e pelo arranjador de dublês Peter Diamond, que também trabalharam no treinamento dos atores da trilogia original de Guerra nas Estrelas. Elwes e Patinkin passaram cerca de três semanas antes das filmagens aprendendo a esgrima e passaram a maior parte do tempo livre fora das câmeras praticando. Anderson incentivou os dois a aprenderem a coreografia um do outro para a luta para ajudá-los a antecipar os movimentos e evitar um acidente. Eles também assistiram a muitas lutas de espadas de filmes anteriores para ver como poderiam melhorá-las.

André the Giant havia passado por uma grande cirurgia nas costas antes das filmagens e, apesar de seu grande tamanho e força, não conseguiu suportar o peso de Elwes durante a cena de luta ou Wright para uma cena no final do filme. Para a cena de luta livre, quando Elwes está pendurado nas costas de André, ele estava andando em uma série de rampas abaixo da câmera durante os close-ups. Para as tomadas amplas, um dublê ocupou o lugar de André. Quando ele aparentemente carregava Wright, ela estava suspensa por cabos.

Billy Crystal e Carol Kane passaram um tempo antes de viajar para a Inglaterra para descobrir a história de fundo entre Miracle Max e sua esposa e desenvolver um relacionamento para seus personagens. Uma vez no set, Reiner permitiu que eles improvisassem algumas de suas falas.

Trilha sonora

O álbum da trilha sonora original foi composto por Mark Knopfler do Dire Straits e lançado pela Warner Bros. Records nos Estados Unidos e Vertigo Records internacionalmente em novembro de 1987. O álbum contém a música "Storybook Love", interpretada por Willy DeVille e produzida por Mark Knopfler. Foi indicada ao Oscar de Melhor Canção Original no 60º Oscar.

Em seu comentário de áudio do filme na edição especial do DVD, o diretor Rob Reiner disse que apenas Knopfler poderia criar uma trilha sonora para capturar a natureza peculiar e romântica do filme. Reiner era um admirador do trabalho de Knopfler, mas não o conhecia antes de trabalhar no filme. Ele enviou o roteiro para ele esperando que ele concordasse em fazer a trilha sonora do filme. Knopfler concordou com uma condição: que em algum lugar do filme Reiner incluiria o boné de beisebol USS Coral Sea (CV-43) (que havia sido modificado para dizer "USS Ooral Sea OV-4B") que ele usava como Marty DiBergi em This Is Spinal Tap. Reiner não conseguiu produzir o boné original, mas incluiu um boné semelhante no quarto do neto. Knopfler disse mais tarde que estava brincando.

Recepção

O filme estreou no Ryerson Theatre em Toronto como parte do Festival Internacional de Cinema de Toronto de 1987. Foi lançado em grande escala mais tarde naquele outono na América do Norte.

Bilheteria

O filme foi inicialmente um sucesso modesto, arrecadando US$ 30,8 milhões nas bilheterias dos Estados Unidos e Canadá, com um orçamento de produção de US$ 16 milhões.

Resposta crítica

No Rotten Tomatoes, o filme detém 97% de aprovação com base em 79 críticas e uma classificação média de 8,50/10. O consenso do site afirma: "Um conto de fadas deliciosamente pós-moderno, The Princess Bride é uma mistura hábil e inteligente de fanfarronice, romance e comédia que leva uma donzela história em perigo e a torna nova." No Metacritic, o filme detém uma pontuação de 77 em 100, com base em 20 críticos, indicando "críticas geralmente favoráveis" O público pesquisado pelo CinemaScore deu ao filme uma nota "A+" na escala de A a F.

Gene Siskel e Roger Ebert deram ao filme "dois polegares para cima" classificação em seu programa de televisão. Ebert também escreveu uma crítica impressa muito favorável em sua coluna para o Chicago Sun-Times. Richard Corliss, da Time, disse que o filme era divertido para toda a família e, mais tarde, a Time listou o filme como um dos "Melhores de '87& #34;. Janet Maslin, do The New York Times, elogiou o elenco e a doçura do filme.

O crítico americano Dalton Mullins elogiou o filme como uma das melhores histórias de amor já filmadas, escrevendo: “A química entre os dois protagonistas é palpável e fica clara desde o primeiro momento em que eles aparecem juntos na tela.. Quando Buttercup pede a Wesley para fazer algo, a tensão do amor não dito entre os dois é profunda e densa, especialmente quando eles estavam cara a cara antes de professarem seu amor eterno um pelo outro. Mullins argumentou que a frase "como quiser" resume a filosofia do filme, já que Westley estava disposto a sofrer qualquer dificuldade e enfrentar qualquer perigo pela mulher que ama, o que levou a argumentar que o filme era uma história sobre "amor verdadeiro". Mullins escreveu que as cenas no pântano foram especialmente eficazes porque os personagens estão separados há muito tempo e: “a maneira como Wesley embala Buttercup e o abraço afetuoso sempre foi um momento que se destacou para mim porque acentua o amor entre os dois personagens e reforça os temas de saudade e amor verdadeiro". Mullins chamou o filme de "a maior história romântica, de fantasia e aventura". Representa perfeitamente o amor, pois pode ser um processo longo e árduo, mas quando lutado, pode ser a coisa mais linda e apaixonada e enchê-lo com os sentimentos mais alegres.

Legado

The Princess Bride não foi um grande sucesso de bilheteria, mas se tornou um clássico cult após seu lançamento no mercado de vídeo doméstico. O filme é amplamente considerado como eminentemente citável. Elwes observou em 2017, no 30º aniversário do filme, que os fãs ainda o abordam com frequência e citam falas do filme. Segundo ele, Wallace Shawn teve "pior" porque sempre que Wallace cometia um pequeno erro, como deixar cair as chaves, as pessoas gritavam "Inconcebível!" para ele.

Em 2000, os leitores da revista Total Film votaram em The Princess Bride o 38º maior filme de comédia de todos os tempos. Em 2005, The Princess Bride foi eleito o 40º lugar na votação dos 100 melhores filmes para famílias do Channel 4, à frente de Branca de Neve e os Sete Anões e Beetlejuice e logo atrás de Bugsy Malone e Bedknobs & Vassouras. Em 2006, o roteiro de William Goldman foi selecionado pelo Writers Guild of America como o 84º melhor roteiro de todos os tempos; ganhou a mesma classificação na atualização de 2013 do Guild. O filme foi selecionado em 88º lugar no The American Film Institute (AFI) "AFI's 100 Years... 100 Passions" listando as 100 maiores histórias de amor do cinema de todos os tempos. O crítico de cinema residente da BBC Radio 5, Mark Kermode, é fã do filme, frequentemente considerando-o um modelo ao qual aspiram filmes semelhantes.

Listas do American Film Institute

• 100 AFI's Years...100 Laughs – Nomeado
• AFI's 100 Years...100 Passions – No. 88
• 100 anos da AFI...100 citações de filmes:
  • "Olá. Chamo-me Inigo Montoya. Mataste o meu pai, preparaste-te para morrer!" – Nomeado
• 10 Top 10 da AFI – Filme de fantasia nomeado

Em dezembro de 2011, o diretor Jason Reitman encenou uma leitura dramática ao vivo do roteiro de The Princess Bride no Los Angeles County Museum of Art (LACMA), com Paul Rudd como Westley; Mindy Kaling como botão de ouro; Patton Oswalt como Vizzini; Kevin Pollak como Miracle Max; Goran Visnjic como Inigo Montoya; Cary Elwes (trocando de papéis) como Humperdinck; o diretor Rob Reiner como o avô; e Fred Savage reprisando seu papel como neto.

Em 2013, o diretor Ari Folman lançou um filme de animação live-action intitulado The Congress, que fazia referência direta a The Princess Bride. O filme de Folman estrelou Robin Wright, interpretando uma versão ao vivo e animada de si mesma, como uma atriz clonada digitalmente.

Em 2014, Cary Elwes escreveu As You Wish: Inconceivable Tales from the Making of The Princess Bride, um relato dos bastidores da produção do filme, co-escrito com Joe Layden. Para ajudar Elwes a relembrar a produção, Lear enviou a ele uma cópia encadernada das folhas de chamada da filmagem. O livro estreou em terceiro lugar na lista dos mais vendidos do New York Times. Além de um prefácio do diretor Rob Reiner e um pôster de edição limitada, o livro inclui fotos exclusivas e entrevistas com os membros do elenco da reunião do elenco do 25º aniversário, bem como histórias únicas e segredos da produção do filme.

Em 2018, Savage reprisou seu papel como The Grandson em uma versão PG-13 de Deadpool 2 intitulada Once Upon a Deadpool, com Deadpool assumindo o papel de The Narrator e ler a história de Deadpool 2 para ele na hora de dormir e pular as partes mais adultas da versão para menores.

Em 2020, um bar com o tema do filme, chamado "As You Wish", foi inaugurado em Chicago. O menu apresenta 16 coquetéis temáticos.

Lançamento pós-teatral

Na América do Norte, o filme foi lançado em VHS e LaserDisc em 1988 pela Nelson Entertainment, sendo esta última um "osso básico" solte em tela cheia não matizada. A New Line Home Video relançou o VHS em 1994. O filme também foi lançado em Video CD pela Philips.

A Criterion Collection lançou uma versão widescreen emaranhada, versão bare bones em laserdisc em 1989, complementando-a com encarte. Em 1997, a Criterion relançou o Laserdisc como uma "edição especial". Esta edição foi widescreen e incluiu um comentário em áudio de Rob Reiner, William Goldman, Andrew Scheinman, Billy Crystal e Peter Falk (esse comentário também apareceria mais tarde no lançamento do Criterion Blu-ray e DVD); trechos do romance lido por Rob Reiner; cenas de bastidores; um álbum de recortes de produção do fotógrafo da unidade Clive Coote; esboços de design do designer de produção Norman Garwood; e trechos da série de televisão Morton and Hayes, dirigida por Christopher Guest.

Em 2000, a MGM adquiriu os direitos de vídeo doméstico do filme nos Estados Unidos (como parte do pacote "pré-1996 PolyGram Filmed Entertainment film library") e lançou o filme em VHS e DVD. O lançamento do DVD trazia a trilha sonora remasterizada em Dolby Digital 5.1 com o filme nas versões wide e full screen, e incluía o trailer original dos EUA. No ano seguinte, a MGM relançou o filme em outra "edição especial" widescreen, desta vez com dois comentários em áudio - um de Rob Reiner e outro de William Goldman - "As You Wish"., "Promocional" e "Making Of" featurettes; um "diário em vídeo de Cary Elwes"; os trailers teatrais dos EUA e do Reino Unido; quatro spots de televisão; uma galeria de fotos; e um livreto colecionável.

Em 2006, a MGM e a Sony Pictures Home Entertainment lançaram um conjunto de dois discos com capas variadas—o álbum "Dread Pirate" e "Buttercup" edições. Cada um apresentava seu respectivo personagem, mas tinham características idênticas: além dos recursos do lançamento anterior, o "Dread Pirate Roberts: Greatest Legend of the Seven Seas", "Love is Like a Storybook História", e "Maquiagem Milagrosa" featurettes, "The Quotable Battle of Wits" jogo, e "Guia de Florin" livreto.

Um ano depois, para comemorar o 20º aniversário do filme, a MGM e a 20th Century Fox Home Entertainment lançaram o filme com arte de capa flippable apresentando o título exibido em um ambigrama. Este DVD não incluía nenhum bônus das edições anteriores, mas tinha novos curtas-metragens e um novo jogo. Um disco Blu-ray foi lançado em 17 de março de 2009, codificado em 5.1 DTS-HD Master Audio. Recursos especiais incluíram dois comentários em áudio, o trailer teatral original e oito featurettes.

Em 2007, o filme foi lançado para download na iTunes Store.

O filme está disponível na Europa (DVD Região 2), publicado pela Lions Gate Entertainment. Seus extras são o trailer teatral e as filmografias de texto.

A Criterion Collection lançou o filme em Blu-ray e DVD em 30 de outubro de 2018. Ele incluía uma nova transferência digital 4K, o mesmo comentário em áudio do lançamento do Criterion LaserDisc, um audiolivro editado de 1987 com leitura de Goldman romance do diretor Rob Reiner, novos programas sobre o roteiro e tapeçaria de William Goldman, uma nova entrevista com o diretor de arte Richard Holland, um ensaio da autora Sloane Crosley e um livro exclusivo em Blu-ray destacando quatro roteiros, bem como Goldman & #39;s introdução ao roteiro de 1995.

The Princess Bride foi disponibilizado em 1º de maio de 2020, no serviço de streaming Disney+ da The Walt Disney Company.

Adaptações

Foi anunciado que o compositor Adam Guettel estava trabalhando com William Goldman em uma adaptação musical de The Princess Bride em 2006. O projeto foi abandonado em fevereiro de 2007 depois que Goldman teria exigido 75 por cento do autor&# 39;s, embora Guettel estivesse escrevendo tanto a música quanto a letra.

No final de 2013, a Disney Theatrical Productions anunciou que iria adaptar uma adaptação musical para o palco de The Princess Bride. Um site foi lançado alguns meses depois. Em 2016, Rob Reiner disse que o projeto ainda estava em desenvolvimento, apesar dos "bloqueios" e que Marc Shaiman, Randy Newman e John Mayer foram todos abordados para escrever canções, mas recusaram.

Em 2018, The Princess Bride foi adaptado por jogadores de um jogo social de realidade virtual, Rec Room, no que provavelmente será o primeiro jogo do mundo produção de palco de realidade virtual completa. A duração da produção foi de aproximadamente 80 minutos, totalizando quatro shows.

Houve muitos jogos de tabuleiro baseados no filme, começando com um jogo promocional de rolar e mover distribuído com um lançamento de vídeo VHS em 1988. Em 2008, a PlayRoom Entertainment lançou The Princess Bride: Storming the Castle, um jogo de tabuleiro baseado no filme. Desde 2013, Game Salute (agora Tabletop Tycoon, sob o selo SparkWorks) publicou vários jogos baseados em cenas específicas do filme, incluindo jogo de festa The Princess Bride: Prepare to Die!, jogo de cartas The Princess Bride: A Battle of Wits e jogo de dados The Princess Bride: I Hate to Kill You... Em 2020, Ravensburger publicou The Princess Bride Adventure Book Game, um jogo colaborativo de cartas e miniaturas com vários tabuleiros apresentados como "capítulos" de um livro.

The Princess Bride Game é um videogame casual desenvolvido e publicado pelo estúdio de desenvolvimento de jogos de Nova York, Worldwide Biggies.

Em junho de 2020, um "fan made" A recriação de The Princess Bride foi lançada no Quibi chamada Home Movie: The Princess Bride. Foi produzido por Jason Reitman durante a quarentena pandêmica do COVID-19 em março de 2020 com a ajuda de um elenco que se filmou recriando as várias cenas em suas casas para arrecadar dinheiro para a instituição de caridade World Central Kitchen. Reitman recebeu apoio de Jeffrey Katzenberg para o projeto, bem como os direitos de transmissão do filme em seu serviço Quibi. O "feito por fãs" o filme também teve a aprovação de Norman Lear e do espólio de William Goldman, e Mark Knopfler permitiu o uso de sua música. Rob Reiner aprovou o projeto, até mesmo entrando brevemente para interpretar o avô. Também apresenta a atuação final de Carl Reiner, interpretando o avô na última cena para seu próprio filho. O filme foi dedicado à sua memória quando ele morreu dias depois.

Em 13 de setembro de 2020, a maioria dos membros do elenco original participou de uma leitura virtual ao vivo do roteiro de The Princess Bride, Princess Bride Reunion, para apoiar o Partido Democrata de Wisconsin. O elenco de retorno incluiu Elwes, Wright, Sarandon, Patinkin, Guest, Shawn, Crystal e Kane, com atuações adicionais de Rob Reiner como o avô, Josh Gad como Fezzik, Eric Idle como o clérigo impressionante, Whoopi Goldberg como o antigo Booer e a Mãe, Rei Bach como Yellin, o Bruto Assistente e o Rei, Finn Wolfhard como o Neto, Shaun Ross como O Homem com Albinismo e Jason Reitman como o narrador. No final, Norman Lear juntou-se à sessão de perguntas e respostas, apresentada por Patton Oswalt. Os membros do elenco promoveram o evento de antemão usando as hashtags "#PrincessBrideReunion e "#DumpTrumperdinck". Mais de 110.000 espectadores doaram um dólar ou mais para os democratas de Wisconsin para assistir ao evento ao vivo.

Refilmagem em potencial

Em um artigo biográfico de setembro de 2019 sobre Norman Lear na Variety, o CEO da Sony Pictures Entertainment, Tony Vinciquerra, falando sobre as obras de Lear e o interesse em refazê-las, declarou: "Muito pessoas famosas cujos nomes não vou usar, mas eles querem refazer The Princess Bride." A reação a isso nas redes sociais foi muito negativa, com fãs do filme afirmando que um remake seria uma péssima ideia e, em referência ao filme, "inconcebível". Elwes parafraseou o filme, dizendo: "Há uma escassez de filmes perfeitos neste mundo". Seria uma pena danificar este aqui." Jamie Lee Curtis, esposa de Guest, declarou: "existe apenas UMA A Noiva Princesa e é William Goldman e [Reiner]".;.

Livros

• Elwes, Cary; Layden, Joe (2014). Como você deseja contos inconcebíveis do Making of The Princess Bride. Nova Iorque: Atria Books. ISBN 97814764023.